segunda-feira, 5 de outubro de 2009

Jose Ortega y Gasset


José Ortega y Gasset nació en Madrid en 1883. Hijo del dueño del diario El Imparcial y educado entre los jesuitas, con métodos de enseñanza que vendría a criticar severamente. Se licenció en Filosofía y Letras en España y en varias visitas a las ciudades alemanas (Berlín, Marburgo y Lepzig), profundizó las cuestiones filosóficas que más le preocupaba.
Comenzó a escribir para el periódico de la familia. Durante la década de 1910, asumió la presidencia de la metafísica en la Universidad de Madrid, escribió sus primeros libros, incluyendo, Meditaciones del Quijote. Fundó la Liga de Educación Política Española, creó dos revistas (España y El Sol) y pasó una temporada en Buenos Aires impartiendo cursos y conferencias (más tarde recogidos en libro). Con la turbulencia política de la década siguiente, La universida de Madrid llegó a ser cerrada por el gobierno, lo que convirtió en irregular su carrera académica. En 1931, fundó el Servicio de Agrupación de la República y fue elegido diputado.
Dos años más tarde, decepcionado con sus propios errores de evaluación, finalmente renunció a su carrera política. Cuando comenzó la Guerra Civil española en 1936, se trasladó a Francia. Sólo regresó a España en 1945 y vivió allí hasta morir de cáncer.
Durante la dictadura de Franco vivió sobre estricta vigilancia politica, siendo impedido de realizar su trabajo como profesor, escritor y profesor, e incluso de actuar en la fundación del Instituto de Humanidades.
Entre sus obras más importantes son La rebelión de las masas, España invertebrada y ¿Qué es filosofía?

sexta-feira, 18 de setembro de 2009

Miguel de Cervantes

Nació en 1547 en Alcalá de Henares (Madrid, España).

Cervantes creció en un ambiente de mucha pobreza y vivió la miseria por la que pasaba el pueblo llano español, sobre todo en la época en que Carlos V. Aún así, el joven creció junto a una madre muy cariñosa que compensaba el estado social de la familia, su madre siempre animó a sus hijos a estudiar en conventos o escuelas dirigidas por jesuitas.

Cervantes pasó a estudiar con el eremista y preceptor, Don Juan López de Hoyos en cuya escuela sería nombrado encargado del Colegio Oficial de la villa de Madrid. En esta época, Cervantes empezaría a profundizarse en las letras castellanas y a reunirse de maestros de la lengua.

En 1569 tuvo un altercado con un caballero y fue a parar en la cárcel por un periodo de tiempo. Después entra en el ejército, y de allí embarca con destino a Italia. Aprende italiano, visita grandes palacios y admira la belleza del arte italiano; acude a fiestas sociales donde sigue con atención a los poetas y a escritores y se hace amigos dentro de grupos literarios. Lee mucha literatura italiana.

Cansado de la vida sedentaria, acude a presentarse como soldado para luchar contra los turcos. Admitido por la milicia española embarca en la galera “Marquesa”. Se enferma, más tarde se le extirpa una mano quedándose manco. Gana el apodo de “Manco del Lepanto”. Pero insiste en la vida de soldado. En 1575 embarco para volver a España. Consigo lleva cartas de recomendación esperando que éstas le abran las puertas en su regreso, pero la mala suerte le hace quedarse cinco años en Argel, África.

En 1580 con treinta y tres años y con una pequeña fortuna, Cervantes regresa a España y cansado de su vida aventurera se adentra en una nueva etapa, el de ser escritor.

En 1584 conoce a su mujer, Catalina de Salazar y de Palacios y empieza a escribir “La Galatea”. Hacia 1585 presenta dos comedias “La Confusión” y “El Tratado de Constantinopla y la muerte de Selim”.

Sigue escribiendo con cierto reconocimiento hasta que entre 1595 y 1605 escribe su majestuosa obra, “Don Quijote de la Mancha”.

En 1612 “Don Quijote” fue traducida al inglés. Sigue trabajando y creando obras. El “Quijote” es traducida al francés, y en 1615 ya enfermo presenta la segunda parte publicada del “Ingenioso Caballero Don Quijote de la Mancha”.

En 1616 muere de hidropesía en su casa de Madrid. Su muerte aconteció una semana después que muriera William Shakespeare, su contemporáneo más conocido, quien además tenía su misma edad y había llevado una trayectoria cultural similar a la suya.

quarta-feira, 16 de setembro de 2009

Carlos Santana


Guitarrista mexicano de blues rock y jazz-rock nacido en México, 1947. Aprendió a tocar el violín, pero lo cambió por la guitarra cuando tenía ocho años.
Empezó dedicándose a la guitarra, estudió y emuló los sonidos de B.B. King, T-Bone Walker y John Lee Hooker bajo la tutela del maestro Javier Batiz. Mientras tanto tocaba con conjuntos locales como bajista, donde añadió su propio toque y sentido original a las canciones populares de rock 'n roll.
En 1960 su familia se mudó a San Francisco, California, y ahí Carlos se sumergió en el ambiente de la ciudad con sus diversas influencias culturales y estilos musicales.
En 1973, Carlos se une sentimentalmente a Deborah King, con quien tiene tres hijos.
Carlos se quedó con el nombre de la banda y siguió su gira por los EUA con una serie de músicos distintos, lanzando varios álbumes. Durante este período Santana adoptó el nombre "Devadip".
Grabó varios álbumes en los 1970 y 1980, incluyendo colaboraciones con John Lee Hooker, Willie Nelson, Herbie Hancock, Booker T. Jones, Wayne Shorter, Ron Carter y The Fabulous Thunderbirds.
Los años que siguen Santana sigue grabando, presentándose, siempre envuelto en cuestiones políticas y humanitarias.
En 1996, recibió Honor de Billboard Century, el honor más alto de la revista Billboard Magazine, para logro creativo.
En 1997 fue nombrado Leyenda de la Música Latina del Año por el Chicano Music Awards. Fue el grupo inaugural, junto con los finados Bill Graham y Jerry García, elegido al Bammy Hall of Fame.
Además honores musicales, recibió alabanzas cívicas y humanitarias, como el Honor de Arthur M. Sohcot en 1997 para Servicio Público y Excelencia en su Espectáculo, en 1997, el honor de Golden Eagle Legend in Music de "Nosotros", un "Honor de Logro Especial" en 1999 la ceremonia de Honores del American Latino Media Arts.
Recibió un Grammy para el mejor espectáculo instrumental de Rock en 1988. Recibió diez honores de Bammy I incluyendo seis de El Mejor Guitarrista y tres honores de Músico del Año.
Pero es en 1999 con el lanzamiento de Supernatural, que incluyó colaboraciones con Rob Thomas, Eric Clapton, Lauryn Hill, Wyclef Jean, Dave Matthews, y el grupo mexicano Maná que Santana vuelve a tener un hit. Supernatural se hizo platino 25 veces, fue el álbum de Santana de mayor venta, ganando nueve Premios Grammy.
En 2001 trabajó con Michael Jackson en la cancion "Whatever Happens" del álbum Invincible.
En 2002, Santana sacó Shaman. En 2005, All that I Am , que incluye artistas como Big Boi (de Outkast), Mary J. Blige, Black Eyed Peas, Los Lonely Boys, Sean Paul, Kirk Hammett (de Metallica), Steven Tyler (de Aerosmith) y Robert Randolph.
En 2007 colabora en la canción "Into the Night" de Chad Kroeger, vocalista de Nickelback.
El estilo en que toca su guitarra que hasta hoy en día queda entre los más distintivos de todo el mundo. A Carlos se le ha votado el mejor guitarrista de pop-rock en un escrutinio de la revista Playboy y, en 1977, el conjunto Santana fue el primer en ganar honores de CBS Records Crystal Globe Award por haber vendido 5 millones o más álbumes internacionalmente.
El 25 de febrero de 2009 realizó su primera presentación en la 50ª edición del Festival de la Canción de Viña del Mar, que le rindió 3 trofeos.

Celia Cruz


La reina de la salsa

Conocida como Celia Cruz nació en La Habana, Cuba, en 1925, y murió en los Estados Unidos en 2003.
Cantante de salsa que pasó parte de su vida en Estados Unidos. Reconocida en el mundo entero, Celia Cruz es sin duda la cantante cubana más famosa y mejor pagada de todos los tiempos.
Cruz fue la cantante cubana y latinoamericana más exitosa del siglo XX, con veintidós álbumes de oro a su nombre. Celia ha sido conocida en el mundo entero por su excelente calidad como cantante y por su famosa frase "¡Azúcar!", símbolo de su filosofía de vida.
Celia empezó a cantar desde niña; cuando tenía once años cantó para un turista que, encantado, le compró un par de zapatos. Con otras canciones y otros turistas calzó a todos los niños de la casa.
Después se dedicó a observar los bailes y a las orquestas hasta conseguir ingresar en el Conservatorio Nacional de Música. Celia ganó varios apodos: Reina Rumba, Guarachera de Oriente y, desde las giras -por México, Argentina, Venezuela, Colombia...-, la Guarachera de Cuba.
Por cuestiones políticas salió de Cuba y se fue a la República Dominicana, de allí a México y después a los Estados Unidos, de donde no regresó.
En 1962 Celia se casó con un trompetista de la orquesta, Pedro Knight. Y empezó su trayectoria como solista junto al percusionista Tito Puente.
Antes de ingresar a la orquesta Sonora Matancera, Celia participó en un espectáculo musical y comedia titulado "La corte suprema del arte" donde compartió escena con cantantes destacados de la época. Eso era apenas el principio.
En 1948, fue contratada como cantante del grupo de bailarinas Las Mulatas de Fuego. El grupo alcanzó gran éxito llegando a viajar a Cafarnaún. En Venezuela, es contratada para grabar sus primeros discos comerciales.
El 15 de julio de 1960, ya iniciada la Revolución cubana dirigida por Fidel Castro, surge un contrato para La Sonora Matancera en México. Celia Cruz no imaginaba que jamás volvería a pisar suelo cubano.
Durante los años 1980, Celia grabó y realizó varias giras en Latinoamérica, dando múltiples conciertos y shows de televisión donde quiera que iba, cantando tanto con estrellas jóvenes como de su propia época.
En 1982 se reencontró con la Sonora Matancera, y grabó el disco Feliz Encuentro. Ese mismo año, también se le rindió un homenaje en el Madison Square Garden, y la acompañaron todos aquellos que la respaldaron en su carrera artística y también artistas invitados.
En 1987 en Santa Cruz de Tenerife fue reconocida por la editora del Libro Guinness de Récords, como el concierto más grande al aire libre que se mantiene en la actualidad, a ese mismo concierto en la Plaza de España de Santa Cruz, acudieron 250.000 personas (bailando la misma canción).
En 1989, ganó su primer Premio Grammy por su disco que grabó con Ray Barretto y también fue invitada para celebrar los 65 años de la Sonora Matancera en el Central Park de Nueva York, En 1990, logra viajar a Guantánamo (Cuba), para dar un concierto. Cuando salió de esta presentación se llevó en una bolsa unos gramos de tierra de Cuba, la misma que pidió que fuera colocada en su ataúd.
En 1992 participó con los actores Antonio Banderas en la película Los reyes del Mambo. También participó en el homenaje discográfico que se le rindió a la cantante y actriz hispana Lola Flores, grabando a dueto con ella su ya famoso tema Burundanga.
En el 2000 gana el Grammy por su álbum Celia and Friends.
En el 2001 gana nuevamente el Grammy por su disco "Siempre Viviré"
En el 2002, grabó La Negra tiene Tumbao, en el incursiona en las variantes modernas de los ritmos caribeños, influidos por el rap y el hip hop.
En este año se descubrió que tenía un tumor cerebral. Grabó su último disco Regalo del alma, y recibe un homenaje por parte de la cadena hispana estadounidense.
La tarde del 16 de julio de 2003, falleció en su casa en Nueva Jersey. Su sepelio reunió a más de 150 mil personas en Miami, y similar cantidad en Nueva York. El sepelio de Nueva York constituyó uno de los más grandes que recuerda esa ciudad, superando incluso al de Judy Garland.
En febrero de 2004, su último álbum, publicado después de su muerte, ganó un premio póstumo en los Premios Lo Nuestro como mejor álbum de salsa del año.
Es poseedora de una estrella en el paseo de la fama en Hollywood, cinco premios Grammy, doctorados Honoris Causa de tres universidades de Estados Unidos, así como recibió en 1994 el premio National Endowment for the Arts, de manos del entonces presidente Bill Clinton, que constituye el más alto reconocimiento que otorga el gobierno de los Estados Unidos a un artista.

Mario Molina Henriquez


Ingeniero químico nacido en México en 1943, y uno de los más importantes precursores para el descubrimiento del agujero de ozono antártico. Fue un co-receptor (junto con Paul J. Crutzen y F. Sherwood Rowland) del Premio Nobel de Química en 1995 por su papel en la dilucidación de la amenaza a la capa de ozono de la Tierra y de los gases clorofluorocarbonos (CFC), convirtiéndose en el único ciudadano mexicano en recibir un Premio Nobel de Química.

Estudió en México, Suiza, Alemania y Estados Unicos.

Es miembro de El Colegio Nacional (México) y es un miembro notable de la Academia Pontificia de las Ciencias. Fue electo asesor del equipo de transición del presidente Barack Obama para cuestiones del medio ambiente en noviembre del 2008.

Ha realizado diversas investigaciones en el ámbito de la química ambiental sobre el problema del ambiente.

En 1974, Rowland y Molina daban cuenta de los resultados de sus investigaciones en un artículo publicado en la revista Nature. En él advertían de la creciente amenaza que el uso de los gases CFCs suponían para la capa de ozono, aviso que en aquel momento fue criticado y considerado excesivo por un sector de investigadores. Sin embargo, la tenacidad y el convencimiento que depositaron en sus propias teorías conquistó las mentes más incrédulas.

Meses después de recibir el Nobel, Molina, Rowland y Crutzen fueron premiados por el Programa de la ONU para el Medioambiente (UNED), por esta contribución.

Molina ha señalado que cuando eligió el proyecto de investigar el destino de los CFCs en la atmósfera, lo hizo simplemente por curiosidad científica. No consideró las consecuencias que conllevarían sus estudios. Pero cuando se dio cuenta de la envergadura de su descubrimiento, se sintió sobrecogido, porque su aporte no sólo ha contribuido a la comprensión de la química atmosférica, sino que ha supuesto un profundo impacto en la conciencia ecológica mundial.

Mario José Molina es considerado junto a Andrés Manuel del Río y Luis E. Miramontes, uno de los tres químicos mexicanos de mayor trascendencia universal.

Tyler Prize for Environmental Achievement (1983)
NASA Exceptional Scientific Achievement Medal (1989)
Premio Nóbel de Química (1995)
Programa de las Naciones Unidas para el Medio Ambiente (1999)
Gran Cruz de la Orden de Isabel la Católica (2008)

terça-feira, 15 de setembro de 2009

Santiago Ramon y Cajal

Nació en Navarra, España en 1852 y murió en Madrid en 1934. Fue un médico español, especializado en histología y anátomo-patología microscópica.

Obtuvo el premio Nobel de Medicina en 1906 por descubrir los mecanismos que gobiernan la morfología y los procesos conectivos de las células nerviosas, una nueva y revolucionaria teoría que empezó a ser llamada la «doctrina de la neurona», basada en que el tejido cerebral está compuesto por células individuales.

Vivió su infancia entre continuos cambios de residencia por distintas poblaciones según el trabajo de su padre, que era médico-cirujano. Mostró, desde pequeño, aptitud para las artes plásticas, especialmente para el dibujo.

Cuando tenía 21 años se jactaba de su fuerza física (...) se dedicó al culturismo llegando a ser uno de los mejores de Zaragoza. _Pagaba el gimnasio dando clases de anatomia al dueño.

Cursó la carrera de Medicina. Cajal se centró en sus estudios universitarios con éxito y, tras licenciarse, fue llamado a filas. Actúo como médico en la guerra civil española así como en Cuba (1873-1876), de donde volvió enfermo, pero dispuesto a seguir su carrera.

En 1875 inició el doctorado. Él mismo se costeó su primer microscopio. Pasó por varias oposiciones hasta llegar a la cátedra de Histología en Madrid, donde fue investido doctor.

Se casó con Silveria Fañanás García con quien tuvo siete hijos.

Ganó la cátedra de Anatomía Descriptiva de la Facultad de Medicina de Valencia donde pudo estudiar la epidemia de cólera (1885). En 1887 se trasladó a Barcelona para ocupar la cátedra de histología creada en la Facultad de Medicina de la Universidad de Barcelona. 1888 fue su "año cumbre", cuando descubrió los mecanismos que gobiernan la morfología y los procesos conectivos de las células nerviosas de la materia gris del sistema nervioso cerebroespinal

Su teoría fue aceptada en 1889 en el Congreso de la Sociedad Anatómica Alemana, celebrado en Berlín.

Logró que el gobierno creara en 1902 un Laboratorio de Investigaciones Biológicas. Ahí trabajó hasta 1922, y después en el Instituto Cajal, en donde mantendría su labor hasta su muerte.

Tras su regreso, le siguieron otros tantos triunfos e invitaciones:
Doctor Honoris Causa de las Universidades de Clark, Boston y Cambridge (1899)
Premio Nacional de Moscú (1900)
Medalla Helmholtz (1905)
Premio Nobel de Fisiología y Medicina (1906) compartido con el médico italiano Camillo Golgi, cuyo método de tinción aplicó Cajal durante años.
Marqués de Ramón y Cajal (1952) título póstumo nombrado por Franco.

Pedro Almodovar


Director de cine, guionista y productor español. Nació en Calzada de Calatrava, España, en 1951.

Recibió varios premios nacionales e internacionales incluyendo dos premios Óscar, en diversas categorías. Ostenta la Orden de Caballero de la Legión de Honor francesa (1997), además de haber obtenido la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (1998). Ha sido investido doctor "honoris causa" por la universidad estadounidense de Harvard en junio de 2009.

Marchó a los 16 años a Madrid para estudiar cine. Trabajó en varios sitios hasta que logró un puesto en Telefónica que conservó durante doce años. Escribió novelas y cortos, trabajó y consiguió reconocimiento con la película ¿Qué he hecho yo para merecer esto? (1984).

En 1985 fundó su productora. La primera película fue La ley del deseo (1986), al que seguirían Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988), ¡Átame! (1989) y Tacones lejanos (1991), que le brindó repercusión internacional, sobre todo en Francia.

Mujeres al borde de un ataque de nervios fue la primera candidata al Óscar. A ella seguiría, tres años después, Tacones lejanos.

Su carrera alcanzó el éxito definitivo en 1999, con Todo sobre mi madre que consiguió muchos premios, e incluso el soñado Óscar.

Tras la muerte de su madre, rememoró su infancia en Volver (2006), película que le dio cinco premios Goya. Recibe también otros dos importantes galardones nacionales: el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en el 2006 y el Premio Terenci Moix en el 2007.

El cine de Almodóvar suele representar una realidad marginal del subproletariado urbano y abunda en elementos escandalosos y provocadores: policías corruptos, consumo de drogas, maltrato, prostitución, niños precoces, paletos filosóficos, marujas desesperadas, homosexualidad desgarrada, etc., todo ello sin renunciar a su humor irreverente y sin dejar de provocar con heterodoxas escenas de sexo. Con el tiempo va puliendo su escritura y desarrollando guiones cada vez más sofisticados y coloristas. En películas posteriores como ¡Átame!, clasificada inicialmente como X en Estados Unidos (a raíz de esta película, nació la clasificación americana NC-17, también adjudicada a La mala educación).

Almodóvar mezcla en sus películas lo tradicional y lo trasgresor. Es característica su afición a los boleros, a Chavela Vargas, a Caetano Veloso, y en general a la estética más punk, basada en la utilización de colores muy vivos y contrastados, exteriores vulgares y degradados y las desproporciones violentas entre los intérpretes humanos y los entornos físicos de los edificios.

Películas de Penélope




Penélope Cruz

Nació en Alcobendas, Madrid, en 1974.
En 2006 fue la primera actriz española candidata a los Premios Óscar de la Academia de Hollywood y a los Globos de Oro en la categoría de mejor intérprete femenina protagonista, por su papel en la película española Volver, de Pedro Almodóvar.
En 2008 repitió candidatura y se convirtió en la primera actriz española en conseguir un Óscar gracias a la película Vicky Cristina Barcelona dirigida por Woody Allen. Con esta película ganó además el premio BAFTA y su tercer Goya, y fue nominada a los Globos de Oro y al Screen Actors Guild.
Su primera película fue El laberinto griego en 1990, pero su debut cinematográfico oficial se considera que fue con Jamón, jamón, en 1992.
En 1992 trabaja en un episodio de la serie "FRAMED" y en Belle Époque de Fernando Trueba, que ganó el Premio Óscar a la mejor película de habla no inglesa en 1993.
Tras estas dos películas, muchas se siguieron: Por amor, sólo por amor, La rebelde, Todo es mentira, Entre rojas, Allegro ma non troppo, Hablando con los ángeles o El efecto mariposa, Abre los ojos, El amor perjudica seriamente la salud, entre otras.
En 1998 protagonizó La niña de tus ojos. Con ella logró su primer galardón relevante en la XIII edición de los Premios Goya y el reconocimiento del público y de la crítica.
En el 2000 dio el salto a Estados Unidos trabajando con varios de los ídolos norteamericanos.
En el año 2004 protagonizó la película italiana No te muevas, por la que ganó el premio David de Donatello a la mejor interpretación femenina y fue candidata al Premio Goya a la mejor actriz.
Su última película concluida es Los abrazos rotos (2009) de Pedro Almodóvar.

Los Reyes Católicos

Isabel I de Castilla y Fernando II de Aragón se casaron en Valladolid (España) en el 19 de octubre de 1469, ella con 18 años y él con 17.
Su reinado significó el tránsito del mundo medieval al mundo moderno en España. Con su enlace se consiguió la unión, en la dinastía de los Trastámara, de las Coronas de Castilla y de Aragón.
Los Reyes, apoyados por las ciudades y la pequeña nobleza, establecieron una monarquía fuerte frente a las apetencias de poder de eclesiásticos y nobles.
Con la conquista de Granada, Navarra, Canarias, Melilla y otras plazas africanas consiguieron la unión territorial bajo una sola corona de la totalidad (exceptuando Ceuta y Olivenza que pertenecían a Portugal) de los territorios que hoy conforman España.
Los Reyes establecieron una política exterior común marcada por el carácter diplomático de Fernando el Católico, que supondría la hegemonía hispánica en Europa durante los siglos XVI y XVII.
Fueron en gran parte los responsables, por el descubrimiento de América en 1492 lo que supuso un hito en la historia mundial. Circunstancia ésta que abrió enormes posibilidades a la economía, a la ciencia y acentuó la expansión atlántica que continuaría en los siguientes siglos.

Carlos Gardel


Cantante y actor de cine naturalizado argentino, considerado el más importante tanguero de la primera mitad del siglo XX.
El lugar de su nacimiento es incierto: para algunos nació en Toulouse (Francia) en 1890; para otros, en Tacuarembó (Uruguay) en 1887.
Cierto es que desde los dos años vivió en Buenos Aires, y falleció en 1935 en Medellín (Colombia) en un accidente aéreo.
Muy joven comienza a ser reconocido por su canto, y trasciende su fama como el Morocho del Abasto.
Su voz populariza el ‘tango argentino’ hasta entonces circunscrito a algunos, y lo lleva a Europa.En el 2003, a propuesta del gobierno uruguayo, la voz de Gardel ha sido registrada por la Unesco en el programa Memoria del Mundo, dedicado a la preservación de documentos patrimoniales.

Rigoberta Menchu



Líder indígena y defensora de los derechos humanos, nació en 1959 en Guatemala.
Es Embajadora de Buena Voluntad de la Unesco y ganadora del Premio Nobel de la Paz (1994) y el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional (1998)
Se ha destacado por su liderazgo al frente de las luchas sociales en el ámbito nacional e internacional.
Desde muy pequeña conoció las injusticias, la discriminación, el racismo y la explotación a la que son sometidos cientos de miles o incluso millones de indígenas que viven en la pobreza extrema en Guatemala.
Durante la violencia armada su padre, su madre, su hermano y varios miembros de su comunidad fueron asesinados por el ejército.
El 12 de febrero de 2007 anunció que se postularía para la presidencia en las elecciones presidenciales de Guatemala del 2007. Obtuvo el 3% de los votos.
Recibe la medalla al mérito "Santiago Pacheco Cruz" gracias a su defensa de los pueblos indígenas
Gran parte de la popularidad de su obra le vino de su libro autobiográfico de 1982-1983 "Me llamo Rigoberta Menchú y así me nació la conciencia". El libro fue realmente escrito por Elizabeth Burgos a partir de las conversaciones con Rigoberta.
Ya adulta, participó en protestas contra el régimen militar por sus abusos contra los derechos humanos. En 1991 participó en la preparación de la declaración de los derechos de los pueblos indígenas por parte de las ‘Naciones Unidas’.